Računalna 3D animacija. Vrste animacije u računalnoj grafici. Snimanje pokreta: pretvaranje filma u crtani film

Stvaranje trodimenzionalnog lika za logotip ili reklamu samo je pola bitke. Nakon što je izgled vašeg lika spreman, dogovoren i odobren, zabava počinje - stvaranje 3D animacije. Radno je intenzivno i nevjerojatno. zanimljiv proces, što vam omogućuje da u konačnici "oživite" svaku ideju. Na primjer, naučite lika razgovarati s klijentom, biti tužan i sretan, razmišljati i kretati se, upuštati se u avanture i pokazati prstima kako koristiti vaš proizvod.

Rad 3D animatora kolosalan je napor koji im omogućuje da stvore ne samo pokretnu sliku, već i potpuno pouzdanu stvarnost oko sebe. Kako nastaje 3D animacija i koja se čuda mogu vješto stvoriti, detaljnije ćemo ispitati u članku.

Da citiram dr. Frankensteina: Živ je!

Animacija trodimenzionalnih objekata bitno se razlikuje od 2d animacije - "plošnih" crtića, gdje se volumen postigao pomoću perspektive i pravilnog bojanja likova i okoline. Danas vam tehnologija omogućuje da odmah pokažete njegov oblik osvjetljenjem i pokretom kamere. U ovom slučaju mijenja se koncept animacije:

2d animacija- stvaranje iluzije kretanja ili mijenjanje oblika predmeta tehničkim tehnikama.

3d animacija— automatsko kretanje ili transformacija objekata u prostoru i vremenu.

Jednostavno rečeno, prije je bilo potrebno nacrtati kretanje svakog lika kadar po kadar. Sada je dovoljno stvoriti trodimenzionalni model lika, nakon čega se može pomicati u prostoru bez dodatnog napora i crteža. No, jednostavno je reći, ali u stvarnosti, oživljavanje 3D modela lika prilično je složen proces. Da bi se lik pokrenuo, nije dovoljno imati pristup računalu i pametnim programima. Također morate zamisliti kako se heroj može kretati, koje sile utječu na njega (ne one više, nego, na primjer, gravitacija, trenje i otpor).

Ako želite dobiti nešto karakterno, važno je obratiti se animatorima koji su svjesni svih suptilnosti i spremni su fanatično razraditi svaki detalj. Ne samo hod, već i izrazi lica, kretanje dlačica i klizanje tkanine (ako junak, naravno, nosi odjeću).

Da biste sve odjednom uzeli u obzir, morate biti malo čarobnjak, a malo genij - sasvim je prikladan opis za animatore studija KLONA.

Kako stvoriti nešto osim zombija: značajke 3D animacije likova

Kao što kaže moderna mudrost: ništa nisu zombiji nego zombiji. A ako vaš heroj nije on, onda bi animacija lika trebala biti "živa", ili, kako se danas kaže, uvjerljiva. Gledatelj mora vjerovati da junak stvarno hoda, gleda, pravi grimase ili se smiješi, komunicira s okolinom.

Stvaranje i animiranje 3D lika je stvaranje priče koja nije ispričana riječima na papiru (ili ekranu), već pokretom. Na primjer, izrazi lica junaka mogu puno reći o karakteru. Ali da bi to učinio, mora imati lice dovoljno "kvalitete" da pokrene mišiće.

Kad se pristupi pitanju bez dužne pažnje ili polovično, u pravilu, rezultat je nešto u najmanju ruku neprirodno, a ponekad čak i zastrašujuće.

Stoga, uzmimo kao početnu točku i vidimo što se s tim može učiniti:

1. Animirajte prema ključnim sličicama;
2. Animirajte duž staze;
3. Stvorite animaciju u dinamičnom okruženju;
4. Animirajte pomoću snimanja pokreta.

Svaku od metoda najlakše je objasniti uzimajući u obzir ne samo tehnologiju, već i primjere.

Animacija ključnih kadrova: od točke A do točke B

- jedan od najčešćih načina za stvaranje 3D animacije likova. Bit metode je sljedeća: na vremenskoj ljestvici specificirano je nekoliko glavnih točaka u kojima se mijenja položaj ili oblik objekta. Animatorski setovi traženi parametri modele u zadanim okvirima, a program automatski izračunava “međustanja”.

Primjer: Radi jednostavnosti, uzmimo gumenu loptu koja udari o tlo i odskoči uvis. Da bi se prikazao jedan takav "skok", proces se mora podijeliti u tri faze: lopta u gornjoj točki - lopta na tlu - lopta ponovno u gornjoj točki. U dobrom smislu, trebalo bi postaviti više ključnih okvira, uzeti u obzir hrpu sitnica. Poput činjenice da se gumeno kućište pri padu rasteže, a pri udarcu spljošti.

Ako pravilno deformirate objekt u svakoj fiksnoj vremenskoj točki, 3D animacija će ispasti što prirodnija.

3D modeli likova nisu uvijek ljudi ili životinje. Naš junak može biti bilo koji objekt, na primjer, leteća kamera ili NLO (općenito, sve što vaša mašta dopušta). U ovom slučaju treptanje svjetala i rotacija duž osi neće biti dovoljni - neće biti zanimljivo. Ali natjerati objekt da leti duž putanje, pa čak i "poslati" kameru da prati njegovo kretanje, približavanje i udaljavanje u vremenu...

A vješto baratanje fokusom (to svakako treba znati studio za 3D animaciju) pretvorit će jednostavno vrtenje objekta u prostoru u uzbudljiv gotovo blockbuster.

Suština metode je da:

• postaviti početnu točku (početak putanje objekta);
• označiti putanju (put kojim je prošao objekt);
• označiti krajnju točku (gdje se model treba zaustaviti).

Nakon što je lik/objekt “prikačen” na putanju, program sam izračunava i kreira kretanje. Dodate li animaciju samog objekta (lepetanje krilima, otvaranje zračnih komora, izvlačenje stajnog trapa) i “poigravanje” s kamerom, možete postići vrlo zanimljive efekte.

Tim studija CLONE točno zna kako jednostavno kretanje po zacrtanoj ruti učiniti dinamičnim od kojeg zastaje dah.

Naš junak nije u vakuumu. Svaki lik je okružen nekom vrstom stvarnosti, u kojem nužno postoji gravitacija (ako nije u svemiru), kretanje zračnih masa i druge vrste vibracija. Sve to treba uzeti u obzir kako bi animacija likova bila sasvim realna.

Kako izgleda rezultat takve animacije i gdje se može vidjeti?

Detaljno. Kada lik šeta gradom, a ogrtač vijori na vjetru, ili kada se pod vodom kosa zalijepi za lice - sve je to postignuto animacijom uzimajući u obzir okolne čimbenike.

Strogo govoreći, animacija u dinamičnom okruženju- radije računalni rad s dubokim poniranjem u fizičke karakteristike objekata. Ali bez svega toga, čak ni najdetaljnije 3D modeliranje neće učiniti lik življim.

Snimanje pokreta: pretvaranje filma u crtani film

Tehnologija snimanja pokreta- mlad, ali vrlo popularan. Danas se snimanje pokreta koristi u gotovo svim filmovima znanstvene fantastike. Suština ove metode je vrlo jednostavna:

• senzori su pričvršćeni na glumca;
• Dok se glumac kreće, kamere snimaju položaje senzora;
• njihov pomak obrađuje program i stvara pokretni "kostur" sa skupom ključnih okvira;
• rezultirajući paket informacija "pokriven" je ljuskom - za to se koristi 3D modeliranje znakova.

Kao rezultat toga, radnje junaka ispadaju realistične i uvjerljive, a animatori se ne moraju mučiti s fizikom i sjećati se gdje stvari krive.

Otkako su pećinski ljudi naučili izrađivati ​​pećinske slike, čovječanstvo unapređuje metode vizualnog prikazivanja okolne stvarnosti. U različitim razdobljima povijesti umjetnici su bili opremljeni novim bojama i alatima za slikanje, kipari su ovladali raznim materijalima i tehnikama, a kazalište je zadivilo realističnom scenografijom.

S pojavom računala pojavili su se mnogi novi načini konstruiranja slika. Naravno, tehnologija je značajno proširila prethodno dostupne mogućnosti, uključujući i na području stvaranja slika s efektom kretanja:

Da biste "uzburkali" statičnu sliku, na računalu morate imati instaliran program za stvaranje animacije, o njegovom odabiru raspravljat ćemo u ovom članku.

Malo o animaciji

Da bi slika bila animirana moraju biti ispunjeni sljedeći uvjeti:

• Nekoliko slika. Samo jednom slikom nemoguće je postići efekt kretanja. Animacija je promjena okvira, a ti okviri moraju biti različiti jedni od drugih;
• Slične slike. Ako uzastopce mijenjate mačku za psa, slona i žirafu, dobit ćete nešto neprobavljivo. Slike moraju imati zajedničke elemente da bi bile dobre animacije;
• Stopa promjene okvira. Ako se slika mijenja jednom u sekundi, tada se neće postići efekt kretanja. Da bi se dobio željeni rezultat, potrebno je mijenjati okvire više od 16 puta u sekundi.

Za postizanje željenog rezultata postoje razni programi za 2D animaciju, kao i za rad s 3D slikama. Počnimo s razmatranjem 3D formata.

Softver za 3D animaciju

Pogledajmo neke popularni programi za stvaranje 3D animacije.

• 3D Studio Max. Ovaj program popularan je među onima kojima stvaranje animacija nije glavna djelatnost. Također odličan za modeliranje 3D objekata računalne igrice Oh:

Postoji ogroman broj stalno ažuriranih dodataka i mogućnosti renderiranja, ali ne mogu si svi priuštiti sve (legalno) zbog financijskih razloga.

• Realsoft 3D. Posebnost ovaj program za 3D animaciju djeluje najviša kvaliteta Slike:

Ovu značajku aktivno koriste kreatori reklama i glazbenih spotova. Još jedna dobra značajka je to što je višeplatformski.

• Maja. Program za izradu visokokvalitetne 3D animacije, koji se široko koristi u filmskoj produkciji:

• Pozer 4. Ovaj sustav najprikladniji za modeliranje ljudskog ponašanja, stoga se koristi iu razvoju računalnih igara iu stvaranju crtanih filmova:

Programi za Flash animacije

Da bi se postavile na stranice web stranice, animirane slike moraju imati malu težinu (inače će brzina učitavanja resursa biti mala). Flash tehnologija omogućuje vam da "začinite" dosadne slike na World Wide Webu.

Danas je apsolutni lider u ovom području Adobe, koji programerima nudi širok raspon mogućnosti:

Međutim, ne može svatko priuštiti takav program za flash animacija, da ne spominjemo potrebne dodatke ( ukupno će cijeli paket koštati više od 1000 dolara). Stoga ćemo razmotriti opcije s jeftinijim komponentama.

• SWiSHpowerFX. Ovaj sustav uvelike pojednostavljuje izradu animiranog teksta. Glavne prednosti su jednostavnost korištenja od strane korisnika i brzina stvaranja slike;
• Swiff grafikon. Program za izradu dijagrama. Korisnik samo treba unijeti podatke i odabrati vrstu karte, a sustav će učiniti ostalo.

Animacija fotografija

Pogledajmo neke programska rješenja, koji će vam pomoći pretvoriti statičnu fotografiju u animiranu sliku.

• Adobe Photoshop. Kralj uređivanja slika, koji pruža najširi raspon mogućnosti:

Dodavanje raznih animiranih efekata pomoći će da svaka fotografija uistinu oživi.

• FotoMorph. Program čije se djelovanje temelji na tehnologiji morfiranja ( prijelaz s jedne slike na drugu):

• PhotoSHOW PRO. Analog Photoshopa, koji je svakako inferioran u odnosu na svog eminentnog konkurenta u svemu, uključujući cijenu, a za neke je to već snažan argument koji nije u korist Adobe proizvoda:

Izrada 3D modela je dug i mukotrpan posao koji može trajati danima i od čovjeka zahtijeva izuzetnu upornost. A stvaranje 3D animacije zahtijeva još više truda i vremena. Međutim, mnogi korisnici žele svladati programi za izradu 3D animacija. Neke ljude ovo zanima kao hobi, dok drugi vide izvrstan izvor prihoda. No, samo rijetki vladaju ovom vještinom – i to ne samo zbog njezine složenosti. Većina programa je skupa i ne isplati ih se kupovati osobama koje se time ne bave profesionalno.

Korištenje 3D animacije

3D animacija se koristi u gotovo svim područjima našeg života, uključujući u marketingu:

• Robne marke sve više odabiru 3D animaciju za stvaranje šarenih reklamnih videa - ne ograničava maštu umjetnika i omogućuje im da realiziraju bilo kakve ideje;
• za brzu koordinaciju veličina izgleda natpisa i natpisa vanjsko oglašavanje Također se koristi 3D grafika;
• niti jedan čuvar zaslona za TV emisiju, vijesti ili video nije potpun bez 3D grafike;

• vlasnici restorana i trgovina ne samo da naručuju 3D videozapise, već se radije obraćaju 3D modelerima za vizualizacija budućeg objekta;
• proizvodne tvrtke koristiti 3D za bolju promociju svojih proizvoda (u katalozima, prezentacijama);
• dizajneri i arhitekti Oni stalno koriste 3D grafiku za vizualizaciju svojih projekata - ljudi mnogo lakše percipiraju slike bliske fotografijama nego složene crteže.

3D animacijski videozapisi imaju mnoge prednosti u odnosu na obične videozapise. Na primjer, uz njihovu pomoć možete stvoriti cjelinu Novi svijet, napučen impresivnim likovima. U detalje O Pročitajte naš članak o prednostima 3D animacije.

Jednostavni programi za izradu 3D animacija

Jednostavni programi ponuditi korisnicima setovi gotovih elemenata(knjižnice). Možete malo urediti model i dobiti svoj jedinstveni objekt. Ovi programi se najčešće koriste za vizualizaciju interijera i druge koncepte. Uz njihovu pomoć vrlo je lako stvoriti animaciju, iako ne daju toliko prostora za kreativnost. Takvi programi omogućuju čak i početnicima da se brzo uključe u svijet 3D animacije.

Studio DAZ

Ovaj program je vrlo zgodan za animaciju, jer je to praktički jedina njegova funkcija - u DAZ Studiju nema alata za samomodeliranje. Korisnicima su ponuđeni gotovi likovi koji se mogu mijenjati i postavljati na pozornicu. Paket Genesis pruža skup prikladnih alata za detaljne izmjene izgled ljudski model.

Program se distribuira besplatno, ali ima mnogo plaćenih dodatnih objekata (automobili, dodaci, životinje): od 1 do 73 dolara.

iClone

Za razliku od mnogih softvera za 3D animaciju, iClone omogućuje vam da odmah vidite rezultat svog rada(Ono što vidite je ono što dobivate). Instant renderiranje značajno ubrzava vaš rad. Često se koristi za izradu malih 3D videoigara. Ima visoku funkcionalnost za animaciju lica i kostura ljudi i životinja, prilagodbu osvjetljenja, kretanje kamere i prilagodbu likova.

Miješalica

Omogućuje stvaranje potpunih 3D igara zahvaljujući skupu alata za modeliranje čestica (voda, vatra, dim), kose i pokreta tijela. Program nudi niz unaprijed instaliranih obrasci kretanja- korisnik se ne mora sam registrirati jednostavna animacija hod lika. Ima veliku knjižnicu iz koje korisnici mogu preuzeti prirodne objekte (drveće, teren, oblaci) i razne teksture. Prednost programa je ugrađena mogućnost uređivanja videa.

Aurora 3D Animation Maker

Jednostavno i koristan program stvoriti 3D tekstualna animacija. Uz njegovu pomoć možete napraviti prekrasan trodimenzionalni logotip, trodimenzionalni tekst, te vam omogućuje stvaranje imitacije dima. Zbog svoje jednostavnosti, program se često koristi za izradu prezentacija i čuvara zaslona za YouTube kanale.

Profesionalni programi za izradu 3D animacija

Postoje i složeniji profesionalni programi za izradu 3D animacije. Sadrže mali skup jednostavnih oblika i veliki izbor alata za njihovu izmjenu. Uz njihovu pomoć modelari stvarati složene objekte(kuće, automobili, ljudi, prirodni objekti) i dodajte im animaciju. Tako nastaju novi svjetovi za crtane filmove, video igre, reklame, koncepte, prezentacije itd. Takvi programi zahtijevaju puno vremena za svladavanje, a cijena može premašiti nekoliko tisuća dolara. Osim toga, snažan Hardver kako bi pokrenuli takav program.

Autodesk Maya

Najčešći program za stvaranje 3D animacija. Uz njegovu pomoć stvoreni su animirani likovi kao što su Davy Jones, Hulk i Gollum; vizualni efekti za Matrix i Gospodara prstenova; crtani film "Masha i medvjed".

Autodesk nudi nekoliko mogućnosti kupnje za Mayu. Na primjer, jednogodišnja pretplata uključujući tehničku pomoć koštat će 1785 USD, a trogodišnja pretplata koštat će 5355 USD. Program ima "fleksibilan" kod i nakon kupnje ga imaju veliki studiji mogućnost da ga transformirate prema svojim potrebama.

Autodesk 3Ds Max

Za razliku od Maye, 3ds Max pruža više alata za umjetnike, ali se može koristiti i za izradu animacija. Ima veliku korisnost Sustavi čestica, koji vam omogućuje simulaciju vatre, dima, kiše itd. Kosa&krzno omogućuje stvaranje realistične kose, krzna, trave itd. 3ds Max je korišten za izradu filmova “X-Men”, “The Day After Tomorrow”, “Jurassic Park”.

Program se distribuira po istoj cijeni kao i Maya.

LightWave 3D

Potpuni urednik 3D grafika, koji Najčešće se koristi u filmskoj industriji. Podržava napredne sustave okvira, inverzije i animacije kostiju. Također ima uslužni program za rad s česticama - Hiper vokseli, A Uređivač površine je prikladan alat postaviti svojstva materijala. S programom možete povezati različite module, proširujući njegovu funkcionalnost. Na taj način može se dobiti specijaliziranija podrška.

3D grafika i animacija bitne su komponente modernih vizualnih sadržaja. Što god projekt bio - virtualna stvarnost ili prezentacija, informativni video ili igrica, infografika ili arhitektonska vizualizacija, on će svakako sadržavati računalnu grafiku i, gotovo sigurno, animaciju. Zapravo, 3D grafika i animacija temelj su današnjeg multimedijskog prostora. Bez znanja o izradi grafika i animacija nema smisla upuštati se u izradu interaktivnih rješenja ili mobilne aplikacije, da ne govorim o reklamama i filmovima - ništa dobro (i u svakom slučaju lijepo i učinkovito) neće biti od toga.

Cijena računalne grafike

Vrijedno je napomenuti da računalna grafika može biti vrlo različita. Hollywoodski blockbusteri često se sastoje od gotovo ničega osim 3D grafike i vizualnih efekata, rade ih stotine, pa čak i tisuće stručnjaka, izračunati na render farmama koje zauzimaju zgrade, a sve to košta desetke i stotine milijuna dolara. U isto vrijeme, za visokokvalitetnu prezentaciju, dobar motion dizajn koji košta manje od milijun rubalja može biti sasvim dovoljan. Sve ovisi o zadacima. U svakom slučaju, računalna grafika trebala bi pomoći u postizanju glavnog cilja rada - bilo da se radi o cjelovečernjem filmu ili obrazovnom videu, a ne da se koristi u projektu samo zato što je moderno.

Važnost tehničkih aspekata

Visokokvalitetna računalna grafika nije samo izvrsna kreativnost, lijepe slike i realna animacija. Postoji i mnogo tehničkih nijansi koje su gledatelju nevidljive, o kojima, na primjer, ovisi brzina renderiranja video epizoda na farmi renderiranja. To jest, na ekranu će rezultat izgledati isto, ali proizvodnja epizode može lako trajati, na primjer, ne dva dana, već deset, što je često kritično. Interni tehnički aspekti 3D grafike igraju još veću ulogu u interaktivnim rješenjima kada se koriste prikazi u stvarnom vremenu (isti motori za igre). S netočno izrađenim modelima ili animacijama, matematički izračun scena (renderiranje) počinje predugo trajati, a brzina osvježavanja okvira postaje preniska. Gledatelj to doživljava kao trzanje slike, što je izrazito neugodno za gledanje.

3D grafika i animacija u virtualnoj stvarnosti

Računalna grafika i animacija posebno su važni u projektima virtualne stvarnosti. Ovdje, jednostavno po definiciji, ne možete bez njih. Štoviše, kada koristite VR naočale, ne samo realističnost korisnikove percepcije virtualnog svijeta, već i dobrobit gledatelja ovisi o razini kvalitete 3D grafike. Činjenica je da ako se broj slika u sekundi na naočalama prikazuje virtualna stvarnost manje od 90 sličica u sekundi, tada kada se glava pomiče, dolazi do nesklada između vizualne i osjetilne percepcije (tijelo se pomiče, ali slika ne) i korisnik dobiva mučninu od kretanja. Stoga, u ovom slučaju, stvaranje visokokvalitetne računalne grafike i animacije igra temeljnu ulogu.

Dizajneri i stručnjaci računalna grafika United 3D Labs rado će vas pozvati u našu demo sobu, pokazati vam razvijene projekte i razgovarati o vašim zadacima.

Uspoređujemo li 3D s drugim područjima grafike i dizajna, onda će ovdje naći mjesto ne samo kreativci, već i zagriženi tehničari, čak bih rekao da će se kreativci morati suočiti s tehničkim pristupom - ako usporedimo Photoshop npr. , s Mayom, onda je to sve isto kao da uzmete par olovaka i pero naspram asortimana cijele trgovine potrepštinama za umjetnike. Kada morate proučiti veliku količinu materijala, ne želite gubiti vrijeme i od samog početka trebate odabrati najbolji program za izradu 3D modela i 3D animacije.

Prije sam radio u 2D i kada sam prvi put otvorio 3D paket iznenadilo me 5 opcija izbornika s ogromnim popisom različitih alata, naredbi za modeliranje i animaciju. U Illustratoru ili Photoshopu za glavni rad bio je dovoljan jedan red izbornika, a zatim mali dio s njegove liste.

Bit ćete sretni ako odmah sjednete za 3D paket koji ćete dalje koristiti u svom poslu, ponovno učenje će biti dugo i bolno. Prije svega, trebali biste odabrati specijalizaciju i odgovarajući program za to. Trebali biste obratiti pozornost na dobro poznate i češće korištene proizvode, to će vam olakšati pronalaženje lekcija za učenje, dodataka, skripti i, što je najvažnije, rada.

Najbolji programi za 3D modeliranje i animaciju.

Postoji niz programa koji uspješno obavljaju većinu svakodnevnih 3D radnih zadataka, štoviše, njihova funkcionalnost već uključuje specifične alate, npr. Kiparstvo, 3D slikanje (3DPaint) I vizualni efekti (VFX). U članku su ovo prva 3 programa za 3D modeliranje. Na kraju ću govoriti o specijaliziranijim programima.

Ja sam animator koji ponekad voli modelirati, pa koristim Cinema4D, Autodesk Maya i Zbrush.

3Ds Max je prvi paket za 3D modeliranje i animaciju koji sam vidio u životu. Imao sam oko 9 godina kada sam gledao svog oca kako uči s čajnicima, kuglama i kockama. Tada mi se činilo nezgodnim koristiti ortogonalne kamere kad postoji jedna, perspektivna.

Ovaj program biraju modelari, dizajneri interijera i oni povezani s industrijom i arhitekturom. Na ovaj trenutak najčešći paket za 3D modeliranje od svih. Mnoge nove verzije dodataka i mehanizama za renderiranje izdaju se za njega ranije nego za druge programe.

Glavna prednost modeliranja je prisutnost modifikatora, zahvaljujući kojima možete slojevito mijenjati geometriju i u budućnosti ukloniti, promijeniti ili smanjiti snagu učinka modifikatora koji vam je potreban na objektu. Oslobađa vas problema prepisivanja povijesti i nemogućnosti vraćanja promjena.

Nakon toga sam se prebacio na njega kao svoj glavni program za 3D modeliranje i animaciju, pogotovo jer je Extension 2 dodao alate za animaciju za dizajn pokreta (ljepota C4D).

Ima strukturu čvora (kako to izgleda?) i omogućuje vam međusobno povezivanje stvari koje u običnom svijetu nisu povezane, na primjer, promjenom boje sfere možete promijeniti brzinu rotacije kocka oko njega. Ova fleksibilnost odnosa otvara mnogo mogućnosti za korištenje kreativne mašte. Mayu koriste veliki animacijski studiji za izradu igara, crtića i filmova.

Često su nove 3D tehnologije prvo napisane za Mayu, a tek onda prilagođene za druge pakete, tako da rade u Mayi onako kako je programer zamislio. Usporava manje teške scene, odličan je i za modeliranje i za animaciju, ima i VFX alate, ali što je najvažnije, "T-shirt" je lider u animaciji likova, što je zapravo razlog zašto sam se prebacio na njega.

Nasljedstvo VFX. Ako želite stvarati atmosferske fenomene, uništavanje objekata, tornada, oluje, plamen, dim i druge parametarske efekte, onda je ovo mjesto za vas. U osnovi, proces rada će biti vezan uz programiranje i rad sa stablom čvorova. Ovdje je također moguće modeliranje, ali nije tako zgodno i ugodno kao u drugim paketima, pa je bolje zadržati neki drugi program u kombinaciji.

– ovo je maksimum kreativnosti – najbolji program za high-poly 3D modeliranje ili kiparstvo. Proces rada je strukturiran na način da se ispred vas nalazi zamišljeni komad gline od kojeg klešete predmet koji vam treba.

Ovdje također možete modelirati opremu (Hard-surface), ali ja, kao i mnogi drugi, radije koristim u te svrhe Maja ili Maks. U njemu ćete moći stvarati fantastična bića, životinje, ljude s maksimalnim detaljima do pora na koži. Ima jedinstveno sučelje koje se jako razlikuje od bilo čega drugog na 3D tržištu, ali s vremenom ćete se naviknuti na njega.

Za rad ćete morati kupiti grafički tablet; preciznost miša nije dovoljna. Ono što je najzanimljivije, da biste dobro kiparili, ne morate znati dobro crtati. ZBrush uključuje načine za pojednostavljenje početnog modeliranja, slično pravi posao sa skulpturom. Možete koristiti okvir, postaviti početni volumen, savijati, rezati, oblikovati razne dijelove. To je bitan dio procesa kvalitetnog modeliranja likova.

Budite spremni na puno informacija i stalno usavršavanje svojih vještina, iste se stvari često mogu raditi u 3D različiti putevi a ispravan je onaj koji najbrže rješava problem.

Što imamo?

Pa ako hoćeš modelirati zgrade, opremu, detalje, izraditi dizajn interijera, zatim započnite svoje putovanje s .

Ako ti Zabrinuti zbog cijene i težine učenja 3D-a, a ubuduće ti želite biti dizajner pokreta i stvarati reklamne videozapise, onda će vam odgovarati Kino 4D.

Ako ti nemojte se bojati dugih krivulja učenja i želite u budućnosti baviti se 3D animacijom likova, animacijom za igre i filmove, dok ima sve mogućnosti za potpuno 3D modeliranje staviti .

Za one koji žele ići na duboka specijalizacija u 3D VFX (vizualni efekti), prilagođavanje svaki dan uništenje ili vihor tornada koji otpuše kuću, stvori parametarski materijali